伯牙鼓琴教学反思

伯牙鼓琴教学反思

作为一位优秀的老师，教学是我们的任务之一，通过教学反思可以有效提升自己的教学能力，我们该怎么去写教学反思呢？以下是小编收集整理的伯牙鼓琴教学反思，仅供参考，欢迎大家阅读。

《伯牙鼓琴》是一篇文言文，学生初次见识文言文，对于文言文的特点和理解方法还存在一定的难度，因此这篇文章我把重点放在文言文语感的初步感知和对故事本身的体味上。

这篇课文说它不难吧，的确不难，只有77个字。说它难吧，它又很难。为什么这么说呢？因为这77个字里边讲述了这样一个千古流传，这样一个感人肺腑的故事。这77个字的背后究竟有多少深厚的人文内涵呀！本文虽是文言，但相对浅显，在教学中可借助注释进行理解，因此理解文意不是本课教学的难点。本课难点在于理解“知音”，理解伯牙的摔琴之举及此举背后隐喻的涵义——子期一死，伯牙为何摔琴？因为知音难觅，子期的死使伯牙痛感世上再无知音，因此也不必再来鼓琴。阅读这个文本，把重点放在文言语感的初步感知和对故事本身的体味上，通过诵读、体验、对话、联想，走进这场悲剧，理解这个寓言，聆听这声叹息，见证这种寻求，向往这份美好……理解课文开始，我就引导学生就课题的“绝弦”展开讨论，理解其含义，告诉学生翻译文言文要学会变通，用熟悉的表达方式把意思表述清楚。同时，我以“说俞伯牙是当时楚国有名的音乐家，那作为一个有名的音乐家，为什么在事业最顶峰的时候不再弹琴了呢？老师相信继续学习课文大家就会对‘绝弦’这个词乃至文章有更深刻的理解”这样一个问题激疑，设置悬念，之后在理解完课文后再向学生问：“在这里，伯牙‘绝’的仅仅是‘弦’吗？这‘终身不复鼓’的仅仅是琴吗？”让学生真正明白课题“绝弦”的深刻含义。

教学中，我也注重了朗读，文章的前半部分，指导学生要读出称赞的语气，读出知音欢聚的那份融洽与欢乐；文章的后半部分，指导学生带着对伯牙寂寞、孤独，绝望和心灰意冷的心情的理解有感情朗读。

教学中，进行了必要的拓展延伸：“我们知道俞伯牙是当时楚国有名的音乐家，那作为一个有名的音乐家，他的琴声一定不只表现了高山流水，除了泰山峨峨，江河洋洋，俞伯牙的琴声还会表现那些动人的场景呢？”在学生充分想象的基础上，再对“皎皎明月，依依杨柳，萋萋芳草，袅袅炊烟……”这样的场景进行感悟朗读，有效地调动学生去读书、去思考，步步深入又准确地演绎着文本中丰富的信息，在不露痕迹的教学中，让学生明白了所谓的知音，就是那个世上最懂你知你的人。

在教学过程中，我进行了适当的拓展延伸：“既然伯牙善鼓琴，那么他的琴声中一定不只表现了高山流水，除了峨峨泰山、洋洋江河，琴声里还会有哪些场景？能照样子说上几个动人的场景吗？”在学生充分想象的基础上，再对“皎皎明月，依依杨柳，袅袅炊烟……”这样的场景进行“伯牙鼓琴，志在xxx，钟子期曰：“善哉，xxxxx！”感悟朗读，有效地调动学生去读书、去思考，步步深入，准确地演绎着文本中丰富的信息，在不露痕迹的教学中，让学生明白了所谓的知音，就是那个世上最懂你知你的人。

一堂课下来，首先一点，觉得在对古文的朗读指导中，还欠缺教学方法，学生可能是把古文给读正确了，读顺了，但古文的韵味还没读到位，应该在教学中慢慢渗透；其二，在理解课文时，对课堂中生成的关注度还不到位，或有回避情况，例如：学生说“郁郁葱葱的森林”时，我没有进行引导为“葱葱森林”，因为一时间想不到怎么说就回避了，很不应该。

有时，忙于赶时间，就匆匆过场，例如在朗读感悟上担心时间不够，没有引导读中感悟到位。这可能跟自身的素养有很大的关系。总之，教学永远是一门遗憾的艺术，今后，要在自己的课堂中好好反思自己的教学行为，同时也希望同行们能多提宝贵意见。

《伯牙鼓琴》讲述了一个千古流传的高山流水遇知音的故事，故事的主人公俞伯牙与锺子期的真挚情谊让人感动。

1、创设情境。

上课伊始，我便出示与知音相关的诗句，让学生迅速进入学习古文的意境，从而引出课题，解题：鼓与琴，鼓，借助课本注释理解为弹，琴为七弦古琴并出示古琴图片。

2、反复朗读，感受文言之美。

文章不厌百回读，文言文地读更加重要。在初读课文时，要读准字音，读通顺。需要注意的字音有：“少”读shǎo；“汤”读shāng；“以为世无足复为鼓琴者”，两个“为”的读音第一个是wéi，第二个是wèi。再读课文，读准断句。我适时范读，提醒学生，这是一篇古文，读古文要注意断句，讲究节奏、韵律的美感。三读课文，读出韵味。指导学生注意“乎”字声音要延长，在读文时，有高高低低、起起伏伏，就是我们说的抑扬顿挫、轻重缓急。在充分读书的基础上，我适时补充人物背景知识。相传伯牙是当时著名的琴师，善弹七弦琴，技艺高超。他既是弹琴能手，又是作曲家，被尊称为“琴仙”。书中有这样记载：“伯牙鼓琴而六马仰合”，可见他弹琴技术高超。而锺子期只是一个戴斗笠、披蓑衣、背扁担、拿板斧的山村樵夫，以砍柴为生。他们俩相识于伯牙探亲回家途中，伯牙在汉江边弹琴，锺子期正巧遇见，于是，就有了一段动人的故事。一个是著名的琴师，一个是普通的樵夫，伯牙为何为子期之死而破琴绝弦，终身不复弹琴？

3、适时补白，丰富文本。

在品析完“方鼓琴而志在太山，锺子期曰：‘善哉乎鼓琴，巍巍乎若太山！’少选之间而志在流水，锺子期曰：‘善哉乎鼓琴，汤汤乎若流水！’”，我让学生仿照句式进行训练。“既然伯牙善鼓琴，那么他的琴声中一定不只表现了高山流水，除了峨峨泰山、洋洋流水，琴声里还会有哪些场景？”在学生充分想象的基础上，再对“皎皎明月，徐徐清风，袅袅炊烟，潇潇春雨……”这样的场景进行句式练习。在文中“巍巍”、“汤汤”分别强调了琴声中山水的特点。那文人墨客也有许多赞美山水的名句，你知道哪些？“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”——李白《望庐山瀑布》“白日依山尽，黄河入海流”————王之涣《登鹳雀楼》“九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯”——刘禹锡《浪淘沙》“天门中断楚江开，碧水东流至此回”——李白《望天门山》“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”——李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。这样有效地调动学生去感受文言文的结构之美，丰富了文本的内容。

4、深悟绝弦。

无奈世事难料，子期不幸去世。为进一步帮助学生对文本的理解，丰富学生的情感，我相机进行拓展资料：忆昔去年春，江边曾会君。今日重来访，不见知音人。但见一抔土，惨然伤我心！伤心伤心复伤心，不忍泪珠纷。来欢去何苦，江畔起愁云。此曲终兮不复弹，三尺瑶琴为君死！通过补充资料，使学生感悟伯牙失去知己的无边孤寂和怀念之情，让学生为伯牙痛苦绝望的悲凉之情发出了深深感叹，理解千古知音最难觅。而这也恰恰是此故事流传百世的原因所在。

若在课上，留出一定时间指导学生背诵，就好了——学古 ……此处隐藏9248个字……美和听到了子期的赞美心情分别是怎样的？让学生品味出伯牙遇到知音后狂喜的心情；（二）是如果你是子期听到伯牙弹琴你是怎样赞美的？让学生体会子期和伯牙心灵相通，是一对情感共鸣的知己。（三）是师生扮演伯牙和子期的一段对话游戏伯牙（师扮演读），子期（学生扮演读）老师与学生对话，师生互动，生生互动，反复诵读，在读中品味这种知音欢聚的融合与快乐。

在教学过程中，我进行了适当的拓展延伸，“既然伯牙善鼓琴，那么他的琴声一定不只表现高山流水，那还会有哪些动人的场景呢？”在学生充分想象的基础上，训练学生以排比的句式仿造课文说句子，有效地调动学生去读书，去思考，步步深入，准确地演绎着文本中丰富的信息。在不露痕迹中让学生明白知音就是世界上最懂你、知你的那个人。

在文章的后半部分，指导学生带着伯牙寂寞、孤独、绝望和心灰意冷的心情，有感情朗读，让学生真正明白课题“绝弦”的深刻含义。为了让学生深刻理解伯牙那份知音难求的情怀，我还搜集到了子期死后，伯牙写给子期的一首挽歌，在一曲《高山流水》乐曲中，师朗读这首短歌，再次升华本课的重难点，在教学尾声时，通过欣赏《高山流水》乐曲，让典雅流畅的琴声浸润学生的心灵。由此我想到只有教师切切实实地做到走进文本，理解文本，才能带领学生在文本中自由的穿越，自由的飞扬。

总之，教学永远是一门遗憾的艺术。我感到很遗憾的是由于时间的关系，有些内容有些词语和句子的处理有点浅显，有的甚至一带而过，今后我会在自己的课堂中好好反思，努力把遗憾降到最低。

《伯牙鼓琴》是部编版语文六年级上册第七单元课文。短短几句话讲述了伯牙和钟子期之间深厚的情谊。他们是知音文化的代表，他们是中国人在漫漫人生中相互慰藉的代表。

本册教材，兼顾语文素养和核心能力，每个知识节点都是螺旋上升，前后都有关联。但学生是在五年级才接触这个教材，知识出现断档。因此在教学过程中，要注重知识、能力上的衔接和总结。因此上课伊始，借助“鼓”，总结学习古文的方法，并且迁移这些方法到本文学习之中。通过对古文内容理解，学生加深了对古文断句的理解。不局限一种断句方式，只要不影响意思，合理断句即可。这个环节激发了学生朗读古文的兴趣，在讨论中加深了对文意的理解，巩固了断句知识的运用。

知音文化是这篇文章教学的重难点，学生理解起来比较困难。因此以“情境说话”为支架，想象伯牙鼓琴还会演奏哪些自然界的美丽风景。通过对比，引导学生思考：为什么伯牙志在太山，又志在流水呢？由此引出中国“山”“水”文化，通过这个环节的铺垫，学生对伯牙的心志有了了解。因为伯牙的心志不被大多数人理解，所以当钟子期听出伯牙琴声表达的志向时，伯牙会更惊喜，更珍惜二人之间的情感。当钟子期去世，伯牙“破琴绝弦”就顺理成章了。

在教学过程中，我的语言还不够精炼，评价语言还不够到位，启发语言还不智慧，因此影响了教学过程。在今后的教学过程中，还需要进一步锤炼。

《伯牙鼓琴》是一篇文言文，刚开始选择这篇文章是源于我想挑战文言文类文体教学，以此证实和突破自己的教学范围。回顾两年半的公开课教学《夏天里的成长》《梅花魂》《刷子李》《七律长征》，你会发现我一直在不同文体中去尝试、在改变，追求新的自我。但是我的这种自我，目前还是低层次的，要不断学习，更要不断在日常的教学中去有意识的反思。

那么，把话题留给《伯牙鼓琴》这节公开课。《伯牙鼓琴》的教学重点是通过正确、流利地朗读，了解文章的大意，并尝试用自己的话复述故事。借鉴部编版教材解析，我觉得这个重点的设置是非常巧妙的，因为它结合了阅读教学和口语交际教学，学生如果再上完课后，能把这个故事讲给别人听，那么学生的口语表达能力就得到了锻炼和发展，这种培养的巧妙之处在于源于兴趣和润物无声。教学难点是展开想象，感悟友情，体会音乐艺术的魅力。教学难点从单元主题“一首歌，一幅画……开启艺术之旅”出发，紧扣住语文训练的要素，培养想象思维，领悟知音情感，并感悟音乐艺术的魅力。其中，想象的目标能借助创设情境比较容易达到，但是如何让学生对知音的感受更具体、更形象、更立体，而不是概念化的解读，这是一个值得思考的问题。另外，最终能让学生顿悟音乐艺术之美，又要有巧夺天工之力，因为你要从字里行间不断渗透美，还要在教学准备的音频环节去搜集、筛选和加工，精益求精。每一场合格的公开课，都是围绕着教学目标展开的；而每一场精彩的公开课，一定是对重难点的深刻突破。所以，我每次在教学设计的环节都会问自己：你的目标是什么？重难点是什么？……新教师一定要有自己的判断力。

当然，有自己的判断力不是不去借鉴，闭门造车。司马迁能写出《史记》，离不开史学家的史册；李时珍能写出《本草纲目》，也离不开医学家的医学典籍……而教师要上一堂精彩的公开课，更要学会在教育武林中寻得一本适合自己的武功秘籍——教学设计。执教《伯牙鼓琴》，我进行了参考。但是由于时间的关系，我没有进行深层次的过滤和筛选，而是拿来就用，幸而无伤大雅，因为当我第一眼见到前人的教学设计时，我就觉得自己太幸运了，捡到了武林绝学中的《九阳真经》这一篇：导入已经为后文的语言实践进行了充分铺垫，而不仅仅只是停留在了创设情境、寻找语文味的层次，真正的把语文味和工具性潜移默化地统一起来。

峰回路转，课程标准对于小学阶段的文言文要求相对初中而言并不高，那么立足于此，我开始操刀符合自己特色的教学设计。基于自己在朗读方面的不断进步，我以朗读教学为线索，贯穿全课，这符合文言文教学的要求，让学生在各种形式的朗读中，熟读成诵。但是光有朗读，是行不通的，就好像一个人光有澎湃的血液，但是没有大脑的智思，这个人也是得不到发展的。简而言之，我们需要“授之以渔”。《伯牙鼓琴》这篇文章应该要渗透的方法是想象，最基本的方法是注释和插图，最锦上添花的方法是资料，这里仅表个人见解。当然，学习文言文，还有许多方法，至于要什么，还得看学生的生成性回答。我的课堂中，有的学生能说道“补充”。有些方法在五年级的时候，学生就已经会运用了，所以在修改设计的环节，教研组长王老师建议我把方法直接放到初读环节，让学生回顾方法，不必拘泥于一定要方法的教学，而不是应用，这对我而言，无疑不是一种新的领悟。在课堂中，还做的不足的一点是，没有及时对学生引用的方法进行点破，在方法中“扶和放”的把握还要进行思考。应该要相信学生，真正把课堂还给学生。对于初读环节难点字词，比如“巍巍、汤汤、少选”这些词，我在课堂中仅用口头引导的方式让学生说，似乎做的并不精细，如果能结合古文或者说文解字对“巍、汤”字进行深入感受，会不会更好？如果能把《伯牙绝弦》与《伯牙鼓琴》进行对比，让学生深入思考编者修改文章字词句的意图，辩证地看待“峨峨兮若太山”与“巍巍乎若太山”，“洋洋兮若江河”与“汤汤乎若流水”在语言表达上的差异，是不是更符合深度学习的要求？更好的让学生、文本、教师和教科书编者进行对话呢？

最后，我要从这节公开课中想开去的是：在课堂中怎么呈现发展性？因为全面是一个终身的概念，也是一个终身的概念。我想只有把握了课堂的发展性，课堂的效果才能用上一个词——画龙点睛。